Tango, Fußball, Asado – dafür ist Argentinien bekannt. Spätestens seit Astor Piazzolla hat sich der Tango einen festen Platz im Repertoire klassischer Musiker:innen erobert, doch: Was zeichnet dieses Genre aus? Welche spieltechnischen, artikulatorischen, rhythmischen und andere gestalterische Feinheiten gilt es zu beachten, dass das Gespielte auch wirklich wie Tango klingt?

Dieses Seminar mit dem Cuarteto Rotterdam, das als eines der besten europäischen Tango-Ensembles gilt, bietet Instrumentalpädagog:innen einen fundierten Einstieg in die Besonderheiten des Tango-Spiels und erweitert die Repertoire-Palette, die im Unterricht angeboten werden kann. Ein Dozent:innenkonzert gibt klingende Einblicke in die Geschichte des Tango. Außerdem ist der Tango prädestiniert für Ensemble-Projekte und Performances, die Bewegung und Tanz integrieren und so neuen Schwung in die musikpädagogische Arbeit bringen.

Zielgruppe

• Instrumentalpädagog:innen mit Hauptinstrument Klavier, Violine, Bratsche, Cello, Kontrabass, Bandoneon, Akkordeon
• Ensembleleiter:innen

Inhalte – Wege – Ziele

• spieltechnische Besonderheiten des Tango kennenlernen
• rhythmische Patterns identifizieren und ausdrucksstark artikulieren
• die besondere Tango-Phrasierung umsetzen lernen
• Begleitmodelle verstehen und anwenden
• Tango im Ensemblespiel erfahren
• Einblicke in die Geschichte des Genres erhalten
• Musik und Bewegung/Tanz verbinden